《咏白海棠·林黛玉》原文翻译及赏析

作者：曹雪芹

 【译文及注释】
译文

半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。
偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。
月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。
娇羞默默同谁诉？倦倚西风夜已昏。
注释

1.湘帘——湘竹制成的门帘。这句说看花人，“半卷”、“半掩”与末联的娇羞倦态相呼应。

2.“碾冰”句——因花的高洁白净而想象到栽培它的也不该是一般的泥土和瓦盆，所以用冰清玉洁来侧面烘染。

3.“偷来”二句——意即白净如同梨花，风韵可比梅花。但说得巧妙别致。宋代卢梅坡《雪梅》诗：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”又雪芹之祖曹寅有“轻含豆蔻三分露，微漏莲花一线香”的诗句，可能都为这一联所借鉴。

4.月窟——月中仙境。因仙人多居洞窟之中，故名。袂，衣袖，亦指代衣服。苏轼曾用“缟袂”喻花，有《梅花》诗说：“月黑林间逢缟袂”。这里借喻白海棠，并改“逢”为“缝”，另藏深意。

 【作品鉴赏】

《咏白海棠》是《红楼梦》中大观园诗社开社时众姐妹们所作的诗
结社、赏花、吟咏唱和是清代都门特别盛行的社会风气，是古时贵族人家的闲情逸致的表现，大观园的公子小姐们当然不会例外。这些诗和有关情节给我们提供了认识这种生活的画面。如果从这一角度看，诗本身的价值是不大的，但作为塑造人物思想性格的一种手段，它仍有艺术上的效用。李纨评黛玉的诗“风流别致”，宝钗的诗“含蓄浑厚”，可见风格上绝不相混。李纨、探春推崇宝钗，独宝玉偏爱黛玉，评诗的分歧也都表现各自立场、爱好和思想性格的不同。湘云的诗写得跌宕潇洒，也与她的个性一致。这是作者高明之处。特别值得注意的是这些诗多半都“寄兴寓情”，各言志趣。作者甚至把人物的未来归宿也借他们的诗隐约地透露给读者了。探春的诗中“芳心一点娇无力”句，使人联想到她风筝谜中“游丝一断浑无力”，她后来应是江边离别、孤帆远去的（参见其“册子题咏”）。“缟仙”、“羽化”之喻很像与苏轼《前、后赤壁赋》中写自己扁舟江上所见所感有纠葛。

《咏白海棠》以蘅芜君、潇湘妃子、怡红公子、枕霞旧友为主要做诗人所做

宝钗的诗深意尤为明显，“珍重芳姿昼掩门”，不仅描述了对白海棠的珍爱，闭门护理，新手灌水莳弄，十分精心，还可以看出她宝钗的不肯与世俗同流合污的孤高！“胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂”，带有一种高人隐者讽时骂世，又洁身自好的意味。“淡极始知花更艳”，是指宝钗的人格魅力,脂砚斋即批云： 好极！高情巨眼能几人哉！正“鸟鸣山更幽”也。（庚辰本第37回双行夹批） “愁多焉得玉无痕”，脂砚斋即批云：看他讽刺林、宝二人，省手。（庚辰本第37回双行夹批） 这里的“高情巨眼”、“讽刺林、宝”八字，可谓是正好道出了作者企图以一种大彻悟的精神来冲销、匡正自己胸中悒悒不平之气的意愿！《老子》云：“大方无隅，大器晚成，大音希声，大象无形”。而宝钗“淡极始知花更艳”的信念，亦出于同样的哲学原理。那么，从“宗庄”、“宗禅”，通过放弃肉体欲念，以获得精神永恒的角度上看，宝钗“您与俺眼向云霞”、“赤条条来去无牵挂”的忠告，又无疑是作者自身“出世”理念的夫子自道。

《咏白海棠》其诗昭示着书中人物的命运，进一步将红楼梦中的几个主要人物形象刻画的淋漓尽致

——毕竟，曹雪芹除了作为世俗人的一面之外，他还有作为解悟者的一面！
湘云诗“自是霜娥偏爱冷”一句，脂评也已告诉我们“不脱自己将来形景”。所谓“将来形景”，就是说她后来与丈夫卫若兰婚后不久就分离了（续书所写不同）。在第二首中，如“难寻偶”、“烛泪”、“嫦娥”等，皆暗示她和她丈夫后来成了牛郎织女那样的“白首双星”。作者还写湘云“英豪阔大宽宏量”，则“也宜墙角也宜盆”的隐义是说她无论是在史家绮罗丛中受到娇养，还是投靠贾府寄人篱下，都能处处顺合环境，随地而宜。其实，这正说明她缺乏黛王那种叛逆性格。称之为“阔大宽宏”，是作者的偏爱。凡此种种，要使每一首诗都多方关合、左右逢源，若非作者惨澹经营、匠心独运，是很难臻于完美境地的。